Lectura para el 9 de noviembre

Queridos alumnos:

Recuerden que la próxima semana leeremos "El problema de los géneros discursivos" de Mijaíl Bajtín. Para la siguiente semana, estaba pendiente señalarles las páginas que deben leer de "Las formas del tiempo y el cronotopo en la novela", que pueden descargar aquí http://132.248.101.21/filoblog/bubnova/files/2009/11/bajtin-teoria-y-estetica-de-la-novela-2.pdf. Esas páginas son: 237 a 282.

Que tengan un bonito puente.

El estructuralismo y Roland Barthes

La crítica estructuralista se caracteriza por procurar trasladar métodos y modelos propios de la lingüística a los estudios literarios. Así como la lingüística de Sassure se preocupa sobre todo por el conocimiento de las características del sistema que regula las manifestaciones individuales propias del habla, más que por el habla misma, la crítica estructuralista se esforzó por comprender el funcionamiento del sistema literario. De la lingüística retoman la tendencia de análisis basada en modelos binarios así como los conceptos de paradigma y sintagma, que ayudan a explicar las relaciones que existen entre los distintos niveles de la estructura de la obra.

Roland Barthes, sigue esta tendencia, y en buena parte de sus obras, como ocurre en Crítica y verdad, encontramos una defensa de la metodología literaria basada en la lingüística. En este sentido, considera a la literatura como un sistema de signos que construyen sentidos lógicos relacionados entre sí.

En "Introducción al análisis estructural del relato", Barthes parte una división propiamente lingüística de los niveles de lengua —entendidos como elementos interconectados e interdependientes, integrados uno dentro de otro—, y la traslada a la literatura. Reconoce tres niveles distintos en los textos literarios de carácter narrativo: 

*Narración: se encarga de la caracterización de los personajes y las acciones,. Asimismo construye las relaciones temporales al interior del relato, las cuales no corresponden a la cronología sino a una lógica de la acción, de sucesos que se distienden a lo largo de la historia pero al mismo tiempo mantienen relaciones de correspondencia e identidad, que son las que dan unidad al relato.

*Acción: Es el nivel de las acciones y los personajes, definidos estos últimos a partir de las acciones que realizan, y no de características psicológicas.

*Funciones: Unidades mínimas y significantes en las que se divide la narración. 

            -Unas pertenecen al eje sintagmático o distribucional, y caracterizan el hacer a lo largo del relato; son las cardinales o núcelos de acción, y las catálisis, que tienen una función de unión cronológica entre dos núcleos. 

            -Otras pertenecen al eje paradigmático o integrador, y caracterizan el ser de las acciones y de los personajes. Dentro de éstas, los indicios aportan información que sugiere algo sobre el carácter de los personajes o de las acciones que ocurrirán posteriormente, mientras que los informantes incluyen información completamente explícita.

Si bien en una buena parte de su obra, Barthes se resistió a ligar a la obra con elementos externos, debido a que tendía a una postura antireferencial que considerar a la obra como un elemento autosuficiente cuyo análisis no requería otros elementos que no fueran internos, poco a poco se fue acercando a la semiótica y llegó a vincular a la literatura con otros sistemas semióticos.
El de Roland Barthes es un pensamiento polémico difícil de interpretar debido a que fue cambiando a lo largo de su vida, y porque en su obra se traslucen, a veces sólo de manera parcial, los debates que entabla con teóricos y críticos de la literatura. Por eso, cuando se habla de declaraciones tan contundentes como la "muerte del autor", es necesario entender el contexto en que Barthes realiza semejantes afirmaciones. Preguntarnos con quién discute y por qué dice lo que dice, qué dijo previamente y posteriormente sobre el mismo tema, ayuda a matizar y poner en perspectiva, ayuda a entender mejor.

Críticas sociológicas de la literatura

Este tipo de crítica entiende a la literatura como un tipo de fenómeno ideológico. Para comprender esto, en principio, es necesario tener en cuenta que “ideología” no equivale aquí a doctrina política o religiosa que será defendida por uno de sus partidarios. Ideología tiene aquí un sentido mucho más amplio; se refiere a una concepción de mundo que es más inconsciente que consciente y que está determinada por el lugar que cada individuo ocupa en el mundo: su origen social, familiar, cultural, nacional, sus experiencias de vida dentro de esta sociedad.

En este sentido, la comunicación que el escritor establece a través del texto literario es más de carácter social que intersubjetiva: a través de la escritura se expresa una visión de mundo, determinada por la condición social e histórica del escritor, sin planear la forma en que la obra puede incidir en el mundo, incluso sin ser consciente del impacto que puede tener.

También hay que distinguir la sociología de la literatura de la crítica literaria. La primera, según señala Viñas Piquer, es la que estudia el impacto de una obra en la sociedad y, por tanto, no pertenece al ámbito de la crítica literaria: le interesa la sociedad y no el objeto literario por sí mismo. Nuevamente hay que entender que no se trata del estudio de la forma en que panfletos seoduoliterarios influyen en la realidad, sino de efectos muchas veces  insospechados, como el que tuvo la Utopía de Tomás Moro en las reflexiones marxistas.

La segunda, la crítica sociológica, sí estudia la literatura, y se preocupa por su relación con un referente “real” que le sirve de punto de partida. Le interesa la forma en que el contexto condiciona la escritura y también en el proceso de mediación que ocurre en dicha escritura, el cual provoca que la obra no constituya un simple reflejo de la realidad sino algo distinto a ella, un tipo de representación marcado ideológicamente. Según esta crítica, la influencia del contexto se puede rastrear en elementos estructurales de la obra. De hecho, advierten que los cambios en las formas literarias se explican a partir de transformaciones histórico-sociales.

Formalismo ruso

Esta corriente crítica, como toda corriente de ruptura, reaccionó de forma extrema frente a las tendencias que le preceden. Así, ante tendencias que se caracterizaban por su asistematicidad, su preocupación por el significado, a veces independientemente de la forma, y falta de aspiraciones científicas —un simbolismo que hacía de la literatura casi una religión, críticas de tipo biográfico que recargaban el peso de la crítica en el autor, al grado de olvidar la obra, y críticas impresionistas centradas en la percepción subjetiva del lector— el formalismo reacciona con modelos críticos que se centran única y exclusivamente en la forma del texto literario, al que estudian como un mecanismo, un conjunto de elementos en interacción. 

Rechazan que la literatura sea un vehículo ideológico, un reflejo de la realidad social, o una encarnación de la verdad trascendental. En cambio, definen a la literatura a partir de aspectos formales, propiamente lingüísticos, retomando las observaciones de Roman Jakobson en cuanto a la función poética, para concluir que la literaturidad se define por la desviación de la literatura frente al uso normal del lenguaje, una "desautomatización" que hace que el lector se concentre y se detenga en la forma, de manera que el significado ocupa un lugar secundario en la definición del objeto estético. 

Si bien estudian la historia de la literatura, lo hacen en términos formales, considerando la manera en que cada género o cada componente de un género se constituye en una dominante en un momento histórico y entra en tensión con otros elementos que son marginales pero vigentes en el campo literario, hasta que se produce un deslizamiento que deriva en la erección de nuevas dominantes que desplazan a las anteriores.

Aunque no resulta del todo exacto, Vladimir Propp es considerado dentro del grupo de los formalistas rusos. Esto se debe a la precisión y acuciosidad con que realiza sus análisis literarios, siguiendo un método inductivo y comparativo que lo lleva a generar un modelo general del cuento maravilloso o popular que, en muchos sentidos, sigue siendo vigente. Sus trabajos se pueden consultar en el siguiente enlace: https://isaimoreno.files.wordpress.com/2014/01/morfologc3ada-del-cuento-vladimir-propp.pdf 

Lecturas para la semana del 19 al 21 de octubre

Queridos alumnos:

Para la semana que viene, leerán dos apartados del libro de Viñas Piquer. 

1) Para el día 19, el correspondiente al formalismo ruso, que pueden descargar aquí: https://www.dropbox.com/s/c7uj8lgrcqxx2gc/Formalismo%20ruso.pdf?dl=0.

2) Para el día 21, el correspondiente a las teorías sociológicas de la literatura que pueden descargar aquí: https://www.dropbox.com/s/00skpyhdt83pe1z/Teor%C3%ADas%20sociol%C3%B3gicas%20de%20la%20literatura.pdf?dl=0.

El romanticismo y la crítica literaria.

El crucigrama que sigue constituye un ejercicio para reforzar los conocimientos adquiridos, a través de la lectura del texto de Viñas Piquer y de los comentarios realizados en clase, en torno al romanticismo como corriente de pensamiento que, al situar al individuo como problema central del conocimiento y al rebelarse contra los grandes dogmas, marca una definitiva ruptura con muchas formas tradicionales de concebir el mundo y, por tanto, el texto literario.
En caso de que estén interesados en leer completo el "Prefacio a Cromwell", de Víctor Hugo, lo pueden consultar aquí http://www.ciudadseva.com/textos/teoria/opin/hugo01.htm.

13. Se define como una corriente de pensamiento que implica no sólo un estilo literario sino una actitud ante la vida en oposición a la jerarquía de valores culturales y sociales que imperaban en el Antiguo Régimen. ____________.

21. El encumbramiento del romanticismo está ligado con la decadencia del sistema nobiliario y el triunfo de la _________ y su ideología liberal.

2. El romanticismo reacciona contra toda ___________, es decir, niega que el arte deba obedecer a normas establecidas a priori.

12. Según los críticos románticos, la literatura desde ser estudiada en función de su lógica interna, de las relaciones que los distintos elementos que la componen establecen al interior del texto entendido como organismo. Así, los criterios críticos los establece la propia ___________.

23. Las reflexiones románticas se centran en buena medida en el autor, ya que se considera que la obra es _______ de su subjetividad. Una concepción que recuerda a la definición de la literatura que estableció Anderson Imbert, y que está influida como idealismo kantiano que pone en el centro del problema del conocimiento al sujeto que conoce antes que al objeto.

19. La creación literaria romántica, de carácter emocional, involucra la ________  del poeta, de manera que ésta ya no es sólo un efecto que se produce en el espectador, sino también una parte del proceso creativo.

17. El artista romántico es concebido como _______ y ello lo hace próximo a la divinidad.

18. El concepto de __________ asociado al poeta rompe con la idea tradicional de que los poetas deben imitar los modelos antiguos. El poeta, según los románticos, elabora algo nuevo para el futuro.

22. El romanticismo también tiende a distanciarse del concepto tradicional del arte como ________ de los objetos de la naturaleza y de las acciones del hombre porque la relación entre la obra de arte y el mundo no es directa, sino que en la representación interviene la subjetividad, la imaginación y el sentimiento del poeta, que son formas de conocimiento distintas de las racionales.

7. La cercanía a la divinidad que se le atribuye al artista, también lo aleja del mundo cotidiano, del resto de la humanidad. Su alienación tiende a producirle un sentimiento de _________ frente al mundo que lo rodea, el cual que se manifiesta en su obra.

15. Los críticos románticos comprenden que cada obra responde a un contexto histórico particular, de manera que no pueden ser juzgadas según criterios que se pretendan __________.

6. Tanto el poeta como el crítico romántico están conscientes de la distancia que media entre las obras del pasado y las obras del presente: las obras pasadas deben ser juzgadas en función de criterios que contemplen la __________, es decir, las condiciones sociales, filosóficas y culturales en que una obra fue creada.

10. Una característica de la crítica y la literatura romántica es la sensación de que el pasado era una edad inocente en que el hombre estaba más cercano a la naturaleza y la espontaneidad. Mientras el pasado es idealizado, el mundo actual, incluido el arte, se percibe como artificioso y utilitario, lo que lleva a un sentimiento de __________ o melancolía.

1. Aunque se sigue considerando que el arte instruye, la idea de instrucción se piensa más en  relación con un aprendizaje individual y _________, o propio de una colectividad que expresa su singularidad en un momento histórico determinado, no uno de carácter universal o atemporal.

20. El romántico no rompe del todo con la tradición, aún se cree que el autor debe ser un ________ o un sabio, capaz de expresar el sentido profundo del mundo.

14. Aunque el romántico exalta la __________ creativa, en oposición a las normas, sigue o, creyendo que debe haber un trabajo formal que perfeccione el arte, pero este trabajo se da en función de las necesidades de la obra misma y no de criterios externos. Así, el artesano pasa a convertirse en artista.

9. La única norma que admiten románticos como Victo Hugo es la de la ________ de acción; no porque sea una ley sino por necesidades estéticas y limitaciones perceptuales del espectador.

16. El romanticismo le atribuye al arte un valor ________, por lo que está por encima de lo utilitario y material. Es la forma en que se busca trascender un mundo que se concibe cada vez más utilitario y deshumanizado.

3. Aunque el romántico se rebela contra el sentido utilitario del arte, eso no significa que no se le atribuya una función social: la literatura tiene un poder _________ a través del cual se combate la barbarie.

24. Una buena parte de la crítica y la literatura románticas se distancia de toda la tradición crítica previa cuando proclaman la validez de las formas híbridas, de la convivencia de lo _______ y lo alto, lo bello y feo, lo sublime y lo grotesco, en una sola obra.

8. El argumento del que se valen los románticos para aproximar elementos opuestos en el arte es que esas formas se manifiestan juntas en la vida del siglo XIX. Esta visión de la realidad se debe a un cambio ________, luego de que las revoluciones aproximaran a grupos antes separados por una distancia insalvable.

4. Según Hegel, cada obra refleja el espíritu ________, los ideales, cosmovisión, valores éticos y costumbres de una época y un pueblo. Hegel expresa una concepción dialéctica de la historia y de la obra literaria que retomará Mijaíl Bajtín.

11. Aunque el romanticismo considera que cada pueblo debe estudiarse en función de su ________, comete un anacronismo al atribuirle un espíritu romántico a épocas o cosmovisiones anteriores como la Edad Media y el cristianismo.

5. A pesar de sus anacronismos, la ________ romántica, en su búsqueda del contexto histórico que explica a la obra,  constituye un parteaguas que rompe con una visión estática de la literatura.